Adobe Firefly 板如何在专业设置中使用?我观看了插画家北泽直树的制作流程。

“Adobe Firefly Board”于 2025 年 9 月全面上市,是一款人工智能优先的工具,可让您在无限画布上收集、生成、重新混合和组织图像和视频时产生想法并考虑方向。

生成AI比传统的情绪板工具具有更高的自由度,例如能够从单个参考图像立即生成数十种不同的风格和构图,让用户即使在想法尚未固化的早期阶段也可以尝试各种方向。

那么,这些工具是如何融入到专业创作者的制作流程中的呢?当你在工作中实际使用时,它有什么样的便利性呢?

这次我们参观了北泽直树的办公室,这位插画家将萤火虫板融入到了他的日常工作中。在向我们展示实际制作屏幕的同时,我们采访了他们,了解它们在角色设计中的使用情况。

我看到有人使用萤火虫板作为工作空间来组织想法并平滑与客户协调想法的过程,而不是让人工智能绘图。

使用 Illustrator 创建并在 Firefly 板上扩展

北泽先生是一位活跃在各个领域的插画家和角色设计师,主要为流行动漫和内容创作变形角色以及设计商品。她擅长可爱表情,还使用 ​​Adob​​e 工具教授研讨会并参与社区活动。

北泽先生经常使用 Firefly 板作为提案和沟通中心,处理从提出角色创意到创建规划材料以及与客户达成共识的所有事务。

北泽的工作始于 Adob​​e Illustrator。我最常使用的是“转盘”功能。通过从单个角色插图自动生成不同角度的视觉效果,您可以开发多达 75 个剪辑。

仅用少量的剪辑很难表现出角色的魅力,但可以增加变化,扩大表现方式的范围。即使生成的图像略有扭曲,也可以使用原始字符图像作为参考轻松校正特定部分,并用作绘图的有力指南。

将这样创建的插图粘贴到Firefly板上,进一步扩大面部表情和姿势的差异。奔跑的、飞行的、微笑的、愤怒的面孔。通过能够在短时间内列出大量变体,可以向客户显示的信息量大大增加。

令人印象最深刻的是北泽先生在提出角色设计时对“yuru-kyara”概念的强调。在提出角色时,重要的是不仅要展示已完成的插图,还要展示“如果它实际上被制作成服装会是什么样子。”

当你把角色变成服装时,角色的大小和纹理就变得更容易可视化,而这是通过平面插图很难传达的。客户也更容易想象它实际制成商品或在活动中举行时会是什么样子,从而使其作为规划材料更有说服力。

在过去,创建这样的成品图像需要花费大量的时间和精力。但是,通过使用 Firefly 板,您可以基于平面插图快速创建逼真的服装般的视觉效果。

事实上,北泽先生还介绍了一个例子,只需输入提示“Yuruchara Realistic Kigurumi”,AI就会读取上下文,甚至反映出火车站风格的背景设计,以匹配火车主题的角色。他感到惊讶的是,尽管没有背景或详细规格,但仍生成了与他的图像相匹配的视觉效果。

此外,由于Firefly板允许多人同时触摸画布并共同努力将他们的想法变成现实,Kitazawa表示,它作为一种沟通工具非常有用,可以与客户和团队成员协调理解并顺利推进项目。

其魅力之一是可以分享制作过程。由于原始绘图是如何使用人工智能开发的历史,因此这些信息对于交流也很有用。据说,不仅可以共享最终产品,还可以共享最终产品的过程,这在专业环境中非常有用。

在采访中,我还了解了北泽的Firefly板的使用技巧。

Firefly 板独特的便利点是可以并行执行多个生成过程。在生成一个姿势的同时,你可以尝试不同的面部表情和不同的颜色,让你很难因为等待时间而停下来。

北泽还表示,他经常使用自己画的插图作为参考图像,而不是让人工智能从头开始绘制一些东西。这是因为更容易保持自己的模式和方向。

如果您使用 Firefly 板的“来自画布的示例”功能,您可以根据自己的想法开发自己的插图。特别是在商业项目中,“设计的起源是什么?”的问题很重要。这就是为什么他确保使用自己的图纸作为起点。

让我惊讶的是提示是如何创建的。北泽先生说,他经常输入简单的日语提示,而不是用长句子写出困难的英语提示。

首先,尝试生成一次,然后添加“闪闪发光”和“模切贴纸风格”等单词。关键是不要从一开始就追求完美。即使在观看实际工作时,也感觉更像是一起寻找方向,而不是向人工智能发出指令。

Firefly 板还可以使用外部 AI 模型。北泽先生将 Firefly 用于商业项目和实际生产,有时在产生粗略计划和想法时会尝试其他公司的模型。这种用法也是实际工作中特有的视角。

即使在人工智能时代,最终需要的是“人的判断”

近年来,“模仿”和“复制”问题已成为生成式人工智能讨论的热点话题。

创作者行业有利有弊,包括批评学习数据包含现有作品以及可以轻松生成看起来像特定艺术家的插图的问题。事实上,海外针对生成式AI公司的诉讼已经多起,“哪里是借鉴,哪里是模仿”的问题仍然没有明确的答案。

对于这种情况,北泽先生表达了“绝对不模仿现有作品”的理念。

如果客户禁止使用生成AI,北泽不仅严格遵守规则,还会使用图像搜索来检查AI生成的结果中是否有类似的设计。他说他使用它并不是因为它方便,而是仔细评估他应该使用它的量。

事实上,这次采访中萤火虫板的使用方式更像是一种组织和扩展自己想法的辅助工具,而不是让人工智能创作一件作品。人类处于这个过程的中心,根据在 Illustrator 中绘制的自制插图来开发产品,并使用生成的视觉效果与客户进行沟通。

北泽将人工智能描述为“就像铅笔或钢笔一样的工具”。任何工具都可以成为艺术品或仿制品,具体取决于你如何使用它。这就是为什么重要的是人们如何使用它。

生成式人工智能经常被认为是替代人类工作的东西。然而,我在这次采访中发现的是它是如何被用来“增加人们思考的空间”的。

由于时间和成本问题而无法完全实现的想法现在可以更快、更具体地分享。这个过程需要的是创作者自己对最终选择什么以及如何处理的感觉。

“通过人工智能,我们可以为所有我们已经放弃的‘我们想要展示更多的图像’赋予形式,”北泽说。萤火虫板作为支持创作者想法和交流的工具逐渐开始进入生产现场。